01 Juil Verdures et lumières à la peinture à l’huile

Bonjour à tous !

Dans la démonstration de cette semaine, j’ai fait un arrêt sur image sur une superbe scène du film « Orgueil et préjugés ». J’avais prévu une étude rapide à la peinture à l’huile pour un résultat simple, stylisé et expressif. J’imagine que ce sera pour une autre fois 🙂

Parfois on a besoin de faire fausse route avant d’emprunter la bonne direction ! Ce manque d’anticipation qui m’a conduite à reproduire mécaniquement mes techniques habituelles au lieu de prendre le temps de réfléchir à mon processus me servira de leçon.

Démonstration de peinture à l’huile : Orgueil et préjugés

Cette scène est divisée en deux parties :

• Le premier plan avec l’herbe haute, l’arbre de gauche et la figure, sont baignés d’une lumière très chaude.
• L’arrière-plan avec l’eau, les arbres de fond et la maisonnette, sont éclairés par une lumière bien plus bleue (= froide).

Ce contraste de températures, mais aussi de tonalités (le premier plan est bien plus contrastant, ce qui signifie des sombres plus foncés et des lumières plus claires) est essentiel pour capturer l’atmosphère globale.

J’utiliserai beaucoup de bleu outremer dans mes mélanges dédiés à l’arrière-plan, et beaucoup de jaune indien orangé dans les mélanges du premier plan.

Comment peindre la lumière filtrant la végétation ?

Ce problème m’occupe l’esprit depuis bien longtemps. Mon processus n’est pas censé être « la meilleure façon de peindre » mais simplement ma manière de faire aujourd’hui, qui pourra évoluer au gré de mes expérimentations. Je la partage à toutes fins utiles.

Je pars du principe qu’un buisson ou un amas de branches bien fournis en feuillages obéit souvent plus ou moins au même schéma de lumière :

• Le centre de l’amas est le plus sombre, car c’est l’endroit le plus dense. Il y aura des verts très foncés et très bleutés.
• Les extrémités des branches sont les zones les plus claires car l’épaisseur du feuillage y est la plus fine. Il y aura des verts très clairs et très jaunes (du moins dans le cas de ce tableau).
• Penser à incorporer des zones lumineuses dans les ombres pour les faire respirer (mais ces lumières là seront plus bleutées que celles des extrémités des branches) et des zones sombres dans les lumières.
• Les feuilles sont de simples touches de pinceau, une touche = une feuille.

Autres remarques

La figure est minuscule, je n’ai pas détaillé le visage. Je me suis aidée du fond pour remodeler ses contours, je trouve que c’est plus facile que de chercher à peindre le contour lui-même.

J’ai utilisé un pinceau plat pour les lignes droites de la maison, et je me suis aussi servie d’un pinceau éventail pour des effets d’herbes et de végétations variées. Un liner m’a permis de peindre les longs brins d’herbe très fins du premier plan.

J’ai beaucoup travaillé par glacis, cette technique est très efficace mais mon but sera de les éviter lors de ma prochaine étude de ce genre, et de privilégier la juxtaposition de touches.

Matériel utilisé pour cette peinture à l’huile

Les vignettes sont cliquables.