17 Juin Peindre une fleur réaliste à l’aquarelle

Bonjour à tous !

Dans le tutoriel de cette semaine, je peins une pensée réaliste à l’aquarelle. La réalisation de cette peinture m’a demandé une heure de travail, je l’ai condensée en un tutoriel de 35 minutes qui vous montre tout mon processus et à travers lequel je vous donne beaucoup d’explications et de précisions sur ma façon de faire.

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Pensée à l’aquarelle

Mon matériel de peinture

• Papier : Sennelier grain torchon 100% coton 26x36cm
• Palette : 12 demi-godets Sennelier
  • Carmin
  • Rouge vermillon français
  • Jaune citron
  • Bleu outremer
  • Pourpre dioxazine
  • Hors palette : Rose opéra (tube)
• Pinceaux :
  • Casaneo lavis n°2
  • Isaqua 62331 n°4
  • Isaqua 62411 n°4
  • Cosmotop 5880 n°6

Mon modèle pour cette aquarelle

Je suis toujours à la recherche de jolis modèles à peindre, et je photographie toutes les jolies fleurs que je croise. J’ai utilisé l’une d’elles pour m’inspirer (vous pouvez cliquer dessus pour l’agrandir)  :

Processus de peinture – L’essentiel

La fleur a été peinte pétale par pétale en commençant par des touches dans l’humide et en terminant par des glacis. Je m’assure que le pétale que je peins ne va pas entrer en contact avec une zone encore humide, et pour cela j’utilise souvent un sèche-cheveux.

J’incline mon bloc de papier pour limiter les risques d’auréoles.

La couleur de base est le rose carmin, mais j’utiliserai aussi du vermillon français (ce n’est pas le vrai pigment vermillon mais un mélange de pigments) ainsi que du rose opéra. Ce dernier étant fugitif, je ne vendrai pas ce tableau.

Les zones d’ombres sont le plus souvent un mélange de bleu outremer et de rouge vermillon français, cela me donne un aubergine que je peux faire tendre vers le bleu en ajoutant plus d’outremer.

Peindre les nervures à l’aquarelle

J’utilise un objet pointu pour griffer mon papier tant que la peinture est humide : Cela va attirer les pigments dans la griffure et créer une ligne plus foncée.

Je viendrai ensuite ajouter des nervures à la peinture à l’aide d’un pinceau très fin. J’adoucis l’un des bords pour plus de réalisme.

Pour leur donner de la brillance, je dégage le blanc du papier à l’aide d’un scalpel (à faire sur peinture très sèche).